Gerak gempur untuk sastera, berhadapan dengan manusia dalam talam!

Apakah yang sedang bermain dalam kepala anda ketika saya mengatakan bahawa perlu sebuah gerak gempur untuk sastera di Sabah? Apakah selama ini gerakan sastera kita di sini tidak menjadi? Tidak. Tidak dan tidak. Bukan itu maksud saya.

Suatu gerak gempur perlu dilakukan. Barangkali selama ini kita hanya diasyikkan oleh suatu citra bermusim terhadap aktiviti sastera. Misalnya bila tiba musim membaca puisi, puisilah yang menjadi. Terciptalah rekod baca puisi terpanjang Negara. Ketika teater, segala sudut digunapakai untuk menjadikan aktiviti itu menjadi. Musimnya akan merundum apabila para penggiat dijurangkan oleh cara melaksanakannya. Persatuan penulis atau penggiat seni yang dimanjai oleh dana akan kehilangan motivasi gerakan seninya apabila penaja mereka sudah kurang mendengar atau melihat wajah-wajah meminta itu.

Banyak aktiviti yang hanya menjadi sejarah yang dicatatkan dalam kertas-kertas kerja. Kita tidak nampak sebarang kemajuan yang ketara berterusan. Membina penulis terjadi tetapi asal jadi, seperti dinyatakan dalam catatan yang lepas.Ini penyakit yang sukar dinafikan. Asal ada. Komitmen yang bermusim. Saya fikir kalau setiap program itu diatur dengan perancangan yang teliti akan menjadikannya kebanggaan yang tidak sekadar sesuai untuk mencantikkan sesebuah kertas kajian suatu hari kemudian. Tetapi yang lebih menarik sastera tidak ada tempat melainkan terus menarik minat semua golongan termasuklah parapengarangnya. Pengarang yang komitmennya menyertai semua genre walaupun tidak boleh dikuasainya. Misalnya apabila dianjurkan bengkel kritikan, mereka pun ikutserta. Bila diadakan bengkel cerpen, ikut juga. Novel pun tidak mahu ketinggalan. Teater apatah lagi, meskipun kebolehan itu pada saya jauh panggang dari dapur.

Perlu ada tumpuan yang jelas. Inilah antara punca kita sukar mencari formula apakah genre yang dikuasai seseorang penulis. Apakah dia seorang penulis puisi yang bagus atau seorang penulis cerpen yang boleh dinobatkan sebagai penulis contoh bagi generasinya. Saya sering merenung hal ini, saya tidak tahu sama ada orang lain menerimanya. Namun inilah realitinya. Bila saya menghadiri sesuatu aktiviti penulisan, biasanya tiada orang lain. Ini gara-gara sukarnya mendapatkan peserta. Sebagai contoh ketika sebuan agensi kerajaan menganjurkan bengkel penulisan tahun lalu yang terjadi ialah bengkelitu tidak menjadi selain sekadar menghabiskan dana yang telah disediakan. Yang penting bukan pengisian tetapi asal jadi. Sebab itu perancangan perlu lebih teliti. Mengapa kita begitu gerun dengan situasi tidak ada sambutan yang positif daripada orang ramai apabila dianjurkan pelbagai program sastera. Dari segi gender, mengapa hanya golongan wanita sahaja yang sering tampil? Memang betul, senario juga terjadi di mana-mana. Di mana pemikir lelaki? Apakah golongan lelaki tidak gemar berfikir menerusi penulisan? Saya kadang-kadang bosan dengan keadaan ini. Mungkin akan terjadi juga seseorang itu akan menjauhkan dirinya lantaran keinginannya tidak tercapai. Kepuasannya tidak kesampaian. Nalurinya untuk menggalas sebuah amanah hanya menjadikansetiap kerja yang asal ada dan asal jadi semata-mata. Maka tidak hairanlah, jikaramai penulis yang datang dan pergi. Ya lumrah di mana-mana. Anehnya kita yangs udah lama tidak berkarya itu pun tetap dinobatkan jasanya walaupun hanya adas ebuah dua mengisi media. Inipun tidak teliti. Asal ada dan asal jadi.

Saya bukan orang yang tidak suka mengenang jasa orang-orang lama. Jika betul, jujurapa salahnya. Semua ini perlu digerakgempurkan. Jangan lagi diungkapkanjawapan-jawapan yang sama. Cuba fikirkan. Zaman ini bukan zaman lalu yang sering membuang masa kita memikirkannya. Sejarah hanyalah suatu peristiwa sebagai perbandingan. Masalahnya bila masa kini tidak baik, dilihatlah peristiwa yangsama di mana lalu. Perbandingan ini kurang tepat kerana masa kini sepatutnyalebih baik. Kalau betul persoalannya disebabkan masalah manusia, manusialah yang menjadi galang ganti. Jika sistem, cari jalan bagaimana sistem mengganggu perjalanan gerakan sastera perlu diubah. Apakah andaakan katakan bahawa bercakap sebenarnynya mudah? Memang saya akui bercakap memang mudah. Bilakah masanya kita tidak boleh bercakap? Ketimbang perbuatanyang hanya terjadi apabila perkara kecil dibesarkan pada hal yang lebih besarada di hadapan mata dan perlu diambil perhatian serius, tidak diberikan perhatian. Misalnya menghadapai manusia yang hidup dalam talam!

21 Febuari 2007

Hussain Qasau dan Juri Durabi

Hari ini kutemui mereka yang sudah lama tidak bercerita tentang sastera. Mereka mungkin kurang dikenali tetapi telah menjadi milik pencinta sastera di Sabah. Kalau anda pernah bersembang dengan mereka, nada serius tergambar pada wajah yang amat mencintai sastera. Alangkah moleknya sesekali mengajak mereka sama-sama menikmati suka dan duka sastera yang pernah dilalui dan pernah mereka tinggalkan seketika.

Haji Hussain Qasau, tidak asing kepada orang-orang politik kerana insan ini amat dekat dengan Ketua Menteri yang juga Menteri Kewangan Negeri Sabah. Namun dalam dunia sastera penglibatannya tidak banyak yang tahu bahawa suatu ketika dahulu beliau antara penulis cerpen yang amat komited. Kami bercerita sekitar setengah jam ketika Haji Hussian mengunjungi saya di Pejabat.

Selepas menyelesaikan urusan rasmi beliau penuh yakin bahawa dunia sastera Sabah dapat dimantapkan lagi sekiranya peranan Dewan Bahasa dan Pustaka Cawangan Sabah melakukan aktivitinya berterusan. Bukan bermusim mengikut kehendak pentadbir yang silih berganti. Misalnya lagi tentang penerbitan, beliau lebih suka DBP bersikap memilih kerana sikap ini bakal meletakkan sastera atau karya penulis Sabah diletakkan di suatu tempat yang jelas. Seandainya ada sikap ambil muat sahaja demi mengambil hati atau melayan rasa jauh hati di kalangan penulis lama, ini menurutnya tidak memberikan kebaikan untuk sastera Nasional. Beliau juga lebih memilih agar karya penulis Sabah diterbitkan diKuala Lumpur berbanding penerbitan di Kota Kinabalu.

Saya menjelaskan kepadanya mengapa perlu penerbitan DBP Sabah atas alasan Kuala Lumpur tidak dapat menampung lambakan manuskrip yang harus mereka tangani. Ada sebab lain misalnya manuskrip yang tidak diterima perlu diterbitkan juga untuk merancakkan lagi industri buku penulis tempatan. Mungkin beliau kurang mengikuti perkembangan sebagaimana diakuinya sendiri, namun ada juga benarnya pandangan Haji Hussain agar sikap memilih itu juga menjadi salah satu standard DBP dalam usaha menangani keinginan para penulis menerbitkan karya masing-masing.

Entah suatu waktu yang tidak diduga saya juga bertemu dengan sahabat yang lama tidak berjumpa iaitu Juri Durabi. Dengan isterinya, saya amat terharu kerana Juri tidak banyak bezanya sejak belasan tahun meninggalkan Kota Kinabalu. Walaupun beberapa kali bersua di KLIA, namun Juri amat saya rindui dengan kelembutan, keselambaan, kerendahan hati tetapi nekad untuk sastera sebagai sebahagian daripada rutinnya. Setelah membaca beberapa buah puisi di suratkhabar tempatan, saya amat ingin sekali bertemu dengannya. Alhamdulillah, saya lebih terharu bila Juri bertanyakan kawan-kawan dan juga IPS. Mudah-mudahan Juri dapat hadir bersama-sama semasa Majlis Pelancaran Buku Dawama pada sabtu ini, 16Disember di DBP Kota Kinabalu sempena Jualan Buku Dawama dan juga Ulang tahun Majalah Wadah. Mudah-mudahan Juri yang pernah menghasilkan 'Susuk Tingkayu' produk Penulis Anak Angkat DBP beberapa tahun dulu, akan menulis lebih rancaklagi.

11 November 2006

Licentia poetica: kovensi, pembaharuan dan penyimpangan

TULISAN ini tidak akan menyentuh sama sekali isu sebuah sajak berjudul ‘Brooch...’ yang secara rancak diperkatakan; tetapi ingin mengajak sahabat-sahabat melihat sesebuah karya (terhadap karya-karya yang lain) sama ada mempunyai unsur atau unsur-unsur yang diperkatakan.

Sesebuah karya mempunyai unsur tertentu seperti kovensi, pembaharuan atau penyimpangan. Ini tidak dapat dielakkan. Namun begitu tahap kovensi, pembaharuan atau penyimpangan tidak sama antara sesebuah karya dengan karya yang lain. Terdapat karya yang mempunyai unsur kovensi secara keseluruhannya mengandungi sedikit pembaharuan, tanpa banyak melakukan penyimpangan. Kreativiti pengarang sebenarnya menentukan sama ada sebuah karya yang dihasilkan mempunyai unsur Licentia Poetica, pembaharuan, kovensi atau peyimpangan.

Definisi konsep Licentia poetica merupakan kebebasan imaginatif dan linguistik yang diberikan kepada penyair untuk menyimpang atau meninggalkan bentuk-bentuk atau aturan yang biasa digunakan. Penyimpangan ini termasuklah daripada segi sintaksis, tatabahasa, diksi, kebenaran sejarah, anakronisme dan bentuk yang dipercayai dapat memberikan kepuasan imaginatif dan kesan metrikal. Biasanya ia digunakan dengan kesedaran untuk memperkuat karya yang dihasilkan dan tidak digunakan secara sewenang-wenang tanpa mengukur daripda sudut keindahannya (Awang Azman, 2003:36, Baldick:1991, Abrams:1990). Kebebasan dibenarkan kepda penyair untuk memantaatkan aspek bahasa bagi keperluan dalam pengucapan figuratif yang lebih berkesan, arkaik, rima dan sebagainya. Kebebasan ini bergantung pada makna akhir yang diingini penyair tersebut. Dalam konteks ini kebebasan bahasa dalam puisi lebih bebas daripada bentuk prosa lain, akan tetapi berbeza dari zaman ke zaman dan tidak kesemua kebebasan dapat dikategorikan sebagai licentia poetica (Gray, 1981:162). Hal ini demikian kerana ada kesilapan tatabahasa imaginatif yang terlalu tidak terkawal, memaparkan kesilapan tatabahasa yang lemah dan buruk dan tidak berjaya memberikan kesan yang sempurna kepada khalayak pembaca bukanlah dapat dianggap licentia poetica.

Menurut Jack Elliot Myers (1985:66) dalam The Longman Dictionary of Poetic Terms, kovensi merupakan teknik, stail dan alat yang lazim digunakan oleh penyair atau pengarang termasuk daripada segi baris, kandungan dan estetika zaman. Dalam perkembangan sastera, termasuk genre puisi, sesuatu yang dianggap inovasi pada sesuatu zaman akhirnya akan menjadi kovensi pada zaman yang lain, sebahagiannya kerana percubaan penyair untuk melakukan pembaharuan atau eksperimen dalam berkarya. Berdasarkan penyataan tersebut kovensi ialah stail, teknik atau alat yang telah biasa dilakukan dan diterima secara umumnya, termasuklah daripada segi bentuk atau isi kandungan, Hal ini menjelaskan betapa dinamiknya perubahan, khususnya dalam karya sastera. Menurut J.A.Cuddon dalam Dictionary of Literary Terms and Literary Theory (1991) konsep kovensi mempunyai kesejajaran makna dengan takrifan oleh Jack Elliot Myers. Baginya, konvensi wujud melalui alat, prinips dan bentuk tertentu yang telah diterima umum oleh pembaca dan penulis yang akan melakukan pelbagai jenis kebebasan tetapi tertakluk pada batasan dan sekatan tertentu.

Istilah pembaharuan pula merujuk kepada unsur-unsur yang belum dipakai ataupun belum begitu lama dipakai. Menurut The Longman Dictionary of Poetic (1985:146) istilah dan konsep pembaharuan berasal daripada perkataan Latin yang bermakna ‘penemuan’ dan telah digunakan di Greek dan retorik klasik sebagai penemuan suatu hujahan yang merujuk kepada keaslian dalam bentuk kandungannya. Dari aspek yang lain pula, ‘pembaharuan’ untuk suatu tempoh tertentu akan menjadi kovensi pada waktu yang lain. Hal ini berlaku apabila khayalak dapat menerima sesuatu pembaharuan yang telah dilakukan. Kini pembaharuan merujuk kepada keupayaan penulis mencipta sesuatu gaya baru dalam memerihalkan melahirkan karya kreatif. Gaya baru yang dibawanya sering menyerlahkan keaslian dan kesegaran daripada segi idea, bentuk ataupun teknik. Sejajar dengan itu, sering kali pembaharuan bertembung dengan kovensi yang telah bertunjang dalam sesuatu zaman dan genre. Dalam bidang kreatif khususnya, pembaharuan mungkin daripada segi pemilihan diksi, stail yang dipersegar dan bentuk. Namun tanpa disedari bagi sesetengah penulis yang kurang sedikit ilmunya sering menganggap apa yang dilakukannya itu suatu pembaharuan padahal hanya suatu kekalutan yang baru. Bukanlah pembaharuan apabila kebenaran sudah lama benar dan terjadi tetapi suatu keghairahan serta kepuasan peribadi semata-mata.

Istilah penyimpangan berasal daripada kata dasar ‘simpang’ (Kamus Dewan (1994:1282-1283) mendefinisikan ‘simpang’ sebagai sesuatu yang melencong atau bercabang daripada lurus. Penyimpangan bermakna perihal menyimpang daripada sesuatu. Istilah menyimpang mengungkapkan maksud ‘menjadikan melencong daripada arah asal’. A Dictionary of Stylisitcs (1995:116-118), yang merujuk istilah ‘penyimpangan’ sebagai ‘deviasi’ memerihalkan definisi dan konsep ini sebagai kelainan daripada biasa ataupun secara keseluruhannya. Kelainan mungkin mencetuskan atau melanggar peraturan biasa dalam struktur ilmu linguistik sama ada aspek fonologi, tatabahasa, leksikal ataupun semantik atau secara stilistiknya kurang biasa dan jarang dilakukan. Hal ini diperkuat dengan penggunaan unsur-unsur jalinan penulisan seperti metafora, personifikasi, arkaik dan anafora.

Nah, mungkin ditemukakan sesuatu daripada tulisan sahabat-sahabat apakah karya yang disempurnakan itu suatu yang biasa yakni konvesi atau telah terjadi penyimpangan (deviasi) atau sesungguhan suatu yang baharu. Mungkin kebebasan licentia poetica terjadi setiap ketika kita berkarya tetapi harus berawas kerana apa yang bakal dihidangkan itu hanyalah kata-kata yang terpaksa diuji keberkesanannya terlebih dahulu bukan sekadar kata-kata, stail, teknik atau citra yang sengaja menjadikannya sesuatu yang baharu akibat kebebasan yang dibenarkan. Sebaliknya, jangan risau untuk melakukan pembaharuan dalam karya, kerana saya amat suka kepada kata-kata ini: sesebuah karya yang baik akan terasa sentuhannya apabila mampu mencernanya dengan kata-kata atau diksi yang baru dan segar.

(Rujukan: Licentia Poetica)

6 Oktober 2006

Belajar daripada Kelemahan

Setelah tiga persembahan teater dalam slot Teater Perdana sejak 2004, memang banyak yang telah dipelajari, daripada hal-hal yang kecil sehinggalah perkara-perkara pokok atau dasar. Walaupun tidak mungkin menjadikan segalanya lengkap. Akan terjadi di mana setiap ketika kita menemui sesuatu dan mempelajari sesuatu yang baru. Ini dilengkapkan lagi menerusi panggung Anjung Apresiasi yang berlangsung setiap bulan dengan harapan telah diketepikan yang kurang; ditambah yang boleh membaiki. Kepada sesiapa juga, grup teater mana juga bahkan waima pihak penaja sekalipun, tidak mungkin mengabaikan perkara-perkara yang menjadikan aktiviti murni dalam usaha memantap martabatkan teater menuju arah yang betul, benar, kukuh dan 'abadi', hanya disedari selepas setiap kali panggung ditinggalkan sepi.

14 September 2006